NoteCoseCittà
PLAYLIST
https://open.spotify.com/playlist/6iYv2sqykeiHcroqJlUeBQ?si=FzHGKIyVRAS…
SCALETTA
Spanish Fly - Van Halen
I'm The One - Van Halen
Immigrant Song - Led Zeppelin
Hard Lovin' Man - Deep Purple
Wicked World - Black Sabbath
Breaking the Law - Judas Priest
Wratchild - Iron Maiden
Wiplash - Metallica
Ace of Spades - Motörhead
In a Gadda Da Vida - Slayer
SCALETTA
The Temptations - My girl
Booker T. & the M.G.'s - Hip Hug-Her
Otis Redding - (I Can't Get No) Satisfaction
Curtis Mayfield - Pusherman
Parliament - Testify
The Beach Boys - Good Vibrations
Elvis Presley - Suspicius Minds
Sly & The Family Stone - Que Sera, Que Sera (Whatever Will Be, Will Be)
Paul Simon - You Can Call Me
Michael Jackson - Billie Jean
Jamiroquai - Space Cowboy
David Bowie - Under Pressure (live)
Playlist
https://open.spotify.com/playlist/4VF33XL0Vn0EdLD0XaY9D7?si=gKej_K_mSi6…
SCALETTA
Jimi Hendrix - Have You Ever Been (To Electric Ladyland)
Elmore James - My Bleeding Heart
Muddy Waters - I Just Want To Make Love To You
Jimi Hendrix - Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
Cream - Sunshine of Your Loveù
Bob Dylan - All Along The Watchtower
Betty Davis - F.U.N.K.
Jimi Hendrix - Changes
Miles Davis - Miles Runns The Voodoo Down
Lightin' Rod, Jimi Hendrix - Doriella Du Fontaine
Jaco Pastorius - Ocus Pocus
Jimi Hendrix - Angel
Ospite in Studio, Luca Pisapia
Playlist
https://open.spotify.com/playlist/23vW4cP4JYwaPUOTtbqgtj?si=yXX6T1AzQcW…
SCALETTA
Billy Bragg - The Boy Done Good
Parquet Courts - Total Football
The Wedding Present - Everyone Thinks He Looks Daft
Coockney Rejects - I'm Forever Blowing Bubbles
Offlaga Disco Pax - Piccola storia ultras
AC/DC - Hells Bells
Filippo Andreani - Il primo non esiste (intro)
The Fall - Kicker Conspiracy
Statuto - Ragazzo Ultrà
The Melodians - Rivers of Babylon
Pink Floyd - Fearless
SCALETTA
The Clash - Jail Guitar Doors
Radiohead - Killer Cars
Frank Zappa - Why Don'tcha Do Me Right?
PJ Harvey - 66 Promises
The Cure - I Want To Be Old
Bob Dylan - Series of Dreams
Tom Waits - Sea of Love
Nick Cave & The Bad Seeds - Right Now I'm A-Roaming
Elliott Smith - I Figured You Out
Jeff Buckley, Shudder To Think - I Want Someone Badly
Neil Young - Try
The Beatles - You Know My Name (Look Up The Number)
SCALETTA
Wire - Short Elevated Period
Idles - Well Done (Live at le Bataclan)
Husbands - Savages
Feeling Fades - The Murder Capital
Fountain D.C. - Sha Sha Sha
Billy Nomates - No
Sleaford Mods - Second
The Twilight Sad - Pills I Swallows
Shame - Friction
Fat Whte family - I Am Mark E Smith
Cabbage - Tell Me Lies About Manchester
SCALETTA
Ramones - We're Happy Family
Nirvana - Sliver
Pearl Jam - Daughter
Alice in Chains - Brother
Johnny Cash, Fiona Apple - Father and Son
Bruce Springsteen - The Wish
The Smiths - There is a light that never goes out
PJ Harvey - Naked Cousin
patti Smith - Kimberly
Paul Simon - Mother and Child Reunion
Sly & The Family Stone - Family Affair
SCALETTA
Gil Scott-Heron - The Revolution will not be Televised
A Tribe Called Quest - Jazz (We've Got)
Guru, Roy Ayers - Taka a Look (At Yourself)
Buckshot LeFonque - Breakfast @ Denny's (Uptown Version)
Common - I used to love H.E.R.
Jaylib - The Official
Nujabes - Beat laments the world
Jazz Liberatorz - My Style is Fly
Flyng Lotus, Kendric Lamar - Never Catch me
Sons of Kemet - My Queen is Ada Eastman
M1, Bonnot - 24 hours in Gaza
Raffaele Casarano, Danno - Oltremare
Un filo rosso lega le strade di New Orleans di fine ‘800, dove risuonava la cornetta di Buddy Bolden, il “padre del jazz”, al 1520 di Sedgwick Avenue, Bronx, dove il disc jockey Kool Herc con i suoi break e le sue feste stava per riscrivere le regole del gioco
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Il primo assaggio della rivoluzione che esploderà a New York si consuma però qualche anno prima, quando nel ’71 Gil Scott-Heron registra “Pieces of a Man”. Entra in scena un personaggio chiave nel legame fra jazz e hip hop: Ron Carter, contrabbassista per anni alla corte di Davis
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Il basso di Carter va a nozze col proto rap di Gil Scott. “La rivoluzione è iniziata e sarà in diretta” suona come una profezia della musica che verrà. “Se facciamo quel che facciamo è grazie a lui”, dirà anni dopo Chuck D dei Public Enemy
https://www.youtube.com/watch?v=QnJFhuOWgXg
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Negli anni sempre più musicisti jazz hanno un flirt con l’hip hop. Da Harbie Hancock, con la sua “Rockit” nel 1983, al batterista Max Roach. Fino al Miles Davis di “Doo-Bop”, album incompiuto che uscì nel ’92 dopo la morte del trombettista
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Siamo nella stagione in cui il jazz è soprattutto un pozzo di meraviglie da cui attingere. Aprono le danze i Gang Starr di Guru e Dj Premier con “Jazz Thing”, scritta e prodotta col sassofonista Brandford Marsalis per lo Spike-Lee-joint “Mo Better Blues”
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Seguono in scia, fra gli altri, due pezzi da 90 come i De La Soul e gli A Tribe Called Quest di Q Tip e Phife Dawg, che arruolano proprio Ron Carter per dare alle stampe nel ’91 il capolavoro “The Low and Theory”. La strada è segnata
https://www.youtube.com/watch?v=cxN4nKk2cfk
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Sarà Guru nel ’93, smarcato da Dj Premier, a mettere il sigillo al sodalizio fra jazz e hip hop. Ad accompagnarlo la tromba di Donal Byrd, le tastiere di Lonnie Liston Smith e il vibrafono di Roy Hayers. È il primo “Jazzmatazz”
https://www.youtube.com/watch?v=5ZSsGNnptGE
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Un altro personaggio chiave, l’abbiamo già nominato, è Brandford Marsalis. Pochi anni dopo la collaborazione coi Gang Starr il sassofonista lancia un progetto per mettere insieme jazz e hip hop. Lo chiama Buckshot LeFonque, pseudonimo di Cannonball Adderly negli anni ’50
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Per l’impresa Marsalis ingaggia ancora Dj Premier, il cui ruolo è fondamentale per miscelare alla perfezione boom-bap e virtuosismi jazz. Ma la critica, era il ’94, non gradisce (e il sassofonista se ne lamenterà nel secondo capitolo, intitolandolo “Music Evolution”)
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Il punto più alto della collaborazione fra i due è “Breakfast @ Denny’s”, dove il contributo di Premier è spettacolare. Splendida sia nella versione base che in questa “Uptown”
https://www.youtube.com/watch?v=SMrKGkKdKYU
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Nel ’94 si consuma un’altra tappa fondamentale nella contaminazione fra i due generi: “Resurrection”. A firmarlo è Common, Mc di South Side, Chicago. Il primo singolo estratto dall’album è considerato fra le più grandi registrazioni hip hop di sempre
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“I Used To Love H.E.R.” - dove H.E.R. sta per “Hearing Every Rhyme” - è costruita su una base inedita di J Dilla e contiene un campione di “The Changing World” di George Benson
https://www.youtube.com/watch?v=TrUERC2Zk64
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Non basterebbe l’intero thread per raccontare J Dilla, figura leggendaria dell’hip hop. Come sarebbe impossibile elencare tutti i progetti e le identità di un altro gigante: Madlib, uno a cui la Blue Note ha spalancato gli archivi per farsi immortalare in “Shades of Blue”
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I due, legati da una grande stima reciproca, decidono di fare qualcosa assieme. Nessuna produzione a quattro mani però, solo pezzi montati a distanza: con Dilla che rappa sui pezzi di Mad e viceversa. È l’incontro fra due visionari
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“Champions Sound” esce nel 2003 a nome Jaylib. Fra i 20 brani della tracklist, nelle decine di omaggi a una passione comune ai due beatmaker come il jazz, spicca quello al Miles Davis di fine anni ’50
https://www.youtube.com/watch?v=hwSzCjsvgDc
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Lasciamo gli Usa per andarcene a Tokyo. Jun Seba, in arte Nujabes, è stato disc jockey, compositore, arrangiatore, produttore discografico. Nessuno come lui, se non J Dilla con cui ha condiviso la stessa tragica sorte, ha saputo fondere in maniera così naturale hip hop e jazz
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Nujabes esordisce nel 2003 con “Metaphorical Music”, a cui seguiranno 3 album, più un altro uscito dopo la morte del producer nel 2010. “Beats Laments The World” è uno dei suoi tanti capolavori, emblema del suo stile unico di beatmaking
https://www.youtube.com/watch?v=TuvKDNOVfJk
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Dal Giappone all’Europa. È il 2008, la miscela jazz e hip hop è ormai linguaggio globale. Tre giovani parigini - Dj Damage, Dusty e Madhi - fanno il loro esordio con “Clin D’oeil”. Un trio di rapper e jazzisti accompagnato da una carrellata di Mc
https://www.youtube.com/watch?v=xDZnkgY6OGM
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Quello fra Flying Lotus e Kendrick Lamar è l’incontro più sensazionale avvenuto negli ultimi anni nella terra di nessuno fra jazz, hip hop e musica elettronica. È il 2014 quando FlyLo dà alle stampe “You’re Dead!”. Cuore pulsante dell’album, il jazz anni ’70
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Fra i musicisti coinvolti Herbie Hancock Kamasi Washington e Snopp Dog. “Never Catch Me” è l’unico pezzo con Lamar: il riff di piano si inchioda in testa, il basso di Thundercat va a 200 km/h. E il rapper incanta per flow e versi
https://www.youtube.com/watch?v=2lXD0vv-ds8
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Chiude il cerchio un gruppo della nuova scena jazz inglese, i Sons of Kemet. Si rifanno alle brass band di New Orleans ma sono cresciuti ascoltando hip hop. In questa traccia “ospitano” una lirica da street poetry che ci riporta a Gil Scott-Heron
https://www.youtube.com/watch?v=T19IrfO3-LQ
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Chi più impersonifica in Italia la contaminazione fra jazz e hip hop è Bonnot, compositore produttore polistrumentista, dal 2006 parte di Assalti Frontali. Nel 2013 con Tino Tracanna, Roberto Cecchetto e Paolo Fresu firma “Drops”, album dipinto come “il futuro del jazz”
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Il sax di Tracanna e la tromba di Fresu compaiono anche in “All Power to the People”, album del 2011 firmato AP2P e nato dalla collaborazione con M1, fondatore dei Dead Prez e fra i protagonisti della scena hip hop militante di New York.
https://www.youtube.com/watch?v=ZmUEgyn9cnA
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Vi salutiamo con “Oltremare” di Raffaele Casarano, album prodotto dalla Tuk Music di Paolo Fresu nel 2018. Con il sassofonista ci sono Manu Katché, Eric Legnin, Lars Danielsson. E Danno, Colle der Fomento. Per abbattere confini geografici e sonori
SCALETTA
Muro del Canto - Roma maledetta
Colle der Fomento - Il cielo su Roma
Assalti Frontali - Roma Meticcia
Rancore - Tufello
Motta - Roma stasera
Amor Fou - De Pedis
Ardecore - Come te posso amà
Flavio Giurato - Centocelle
Stefano Rosso - Letto 26
Francesco De Gregori - San Lorenzo
Gabriella Ferri - Via Rasella
Bob Dylan - When i paint my masterpiece
SCALETTA
Il 27 marzo Dylan ha pubblicato il primo inedito dal 2012: “Murder Most Foul”, una ballata di 17’ che nel titolo omaggia l’Amleto di Shakespeare e l’omonimo film di Pollock. Nella prima strofa il cantautore fa un resoconto del 22/11/63, quando a Dallas viene assassinato Kennedy
È un momento centrale per la storia degli Usa e quando sembra che l’ex menestrello sia tornato alla canzone di denuncia, ecco che già dalla seconda strofa esce fuori strada. Nessuna denuncia. Vuole solo ascoltare qualcosa che parli al suo cuore
Lungo il brano Dylan torna spesso al ’63, ma più di ogni altra cosa chiede di ascoltare canzoni. Folk blues gospel rock, non importa. Si rivolge così al disc jockey Wolfman Jack affinché suoni, come orazione funebre per l’intero Paese, il meglio della musica popolare americana
“I’m goin’ to Woodstock, it’s the Aquarian Age
Then I’ll go over to Altamont and sit near the stage”
Negli anni ’60 il cambiamento sembrava possibile: “The Times They Are a-Changin’” cantava Dylan nel ’63. Lo ribadiva l’anno successivo Sam Cooke con “A Change is Gonna Come”
In due versi Dylan mostra il sogno farsi incubo. Woodstock si svolge ad agosto ’69, in quell’Era dell’Acquario che in astrologia rappresenta il cambiamento. Sei mesi dopo, mentre ad Altamont stanno suonando gli Stones, un afroamericano viene ucciso dagli Hells Angels
A proposito dell’Era dell’Acquario, nel 1967 debuttava nei teatri “Hair”, il musical icona della controcultura hippie che Milos Foreman porterà sul grande schermo nel ’79. “Aquarius” è la canzone che apre le danze
https://www.youtube.com/watch?v=ISYwosO04fg
“Put your head out the window, let the good times roll”
Con quel “lascia scorrere i bei tempi” Dylan cita l’omonimo blues, scritto da Sam Theard, reso celebre nel ‘46 da Louis Jordan e risuonato da un’infinità di musicisti
La canzone troverà una seconda vita negli anni ’60, con il titolo di “Come on”, nella versione di Earl King prima, in quella di Hendrix poi. Anni più tardi Stevie Ray Vaughan seguirà la scia dei due e inciderà “Come on (Part III)”
https://www.youtube.com/watch?v=aw5PA_sDMVs
“When you’re down on Deep Ellum, put your money in your shoe”
Il testo di Dylan è zeppo di riferimenti a Dallas, dove Kennedy è stato ucciso. Deep Ellum era per esempio un quartiere a luci rosse della città texana, dove passeggiare non era tranquillo
Di “Deep Ellum Blues” non si conosce l’autore né quando è stata composta. Sappiamo che era già conosciuta nel 1927 e che a farla conoscere al grande pubblico saranno i Grateful Dead
https://www.youtube.com/watch?v=b-HdCDKAZOA
“I’m going down to the crossroads, gonna flag a ride
The place where faith, hope and charity died”
Nella cultura afroamericana l’incrocio simboleggia il luogo in cui è possibile cambiare drasticamente vita, dove gli uomini possono abbandonare Dio e vendere l’anima al Diavolo
In questi versi Dylan rende omaggio al bluesman Robert Johnson e alla sua “Crossroads”. Noi vi facciamo ascoltare la cover che Ry Cooder, l’enciclopedia vivente della canzone americana, ha registrato per il film “Mississippi Adventure”
https://www.youtube.com/watch?v=ITua-r0Ap0w
“Shoot him while he runs, boy
Shoot him while you can”
Qui Dylan cita una strofa di “Shotgun”, la canzone più celebre di Jr. Walker & The All Stars, incisa per la Motown nel ’65, anno in cui raggiunse il vertice delle classifiche
Walker lega gli spari contro gli schiavi che tentavano la fuga a quelli rivolti a chi protestava per i diritti civili. Dylan aggiunge il rimpianto per il fatto che Kennedy non sia riuscito a lasciare il segno sulla questione razziale
https://www.youtube.com/watch?v=cq6jquFrb08
“Wake up, little Susie, let’s go for a drive
Cross the Trinity River, let’s keep hope alive”
Mentre Kennedy viene portato in ospedale, Dylan è accanto a lui e prova a svegliarlo. Gli si rivolge come se fosse la piccola Susie, la protagonista della canzone del ’57 degli Everly Brothers
Per il gruppo Dylan ha un debole e suonerà diverse cover di loro brani in carriera. Lungo la strada che porta JFK in ospedale, a Dallas, scorre il fiume Trinity: “Attraversalo e mantieni viva la speranza”
https://www.youtube.com/watch?v=v1fImXAeS-s
“Turn the radio on, don’t touch the dials
Parkland hospital, only six more miles”
Il Parkland è l’ospedale dove muoiono tutti i protagonisti della vicenda: il presidente, Lee Harvey Oswald, chi a sua volta uccise Oswald, Jack Ruby, e Zapruder, che con la sua 8 mm riprese il corteo presidenziale
Dylan si prende una licenza visto che l’ospedale dista 4 km da Dealy Plaza, il luogo in cui Kennedy è stato colpito. Lo fa per omaggiare Hank Williams e la sua “Six More Miles (to the Graveyard)”
https://www.youtube.com/watch?v=nnOiKB5j0bA
“You got me dizzy, Miss Lizzy, you filled me with lead
That magic bullet of yours has gone to my head”
“Dizzy Miss Lizzy” è una canzone della fine degli anni ’50 di Larry Williams, diventata famosa grazie alla cover che i Beatles pubblicarono su “Help!” nel 1965
Qui Dylan gioca sul fatto che Larry Williams, come Kennedy, viene ucciso con un colpo di pistola alla testa nel 1980. Lo stesso Williams, tre anni prima, tentò di uccidere per motivi di droga il suo grande amico Little Richard
https://www.youtube.com/watch?v=CdFwdrUyElY
“Never shot anyone from in front or behind
I’ve blood in my eye, got blood in my ear”
È la citazione di un folk tradizionale che Dylan stesso ha inciso per “World Gone Wrong”, il suo album acustico composto da cover del ‘93. Una meraviglia
https://www.youtube.com/watch?v=nz542iQchN4
“What’s new, pussycat? What’d I say?
I said the soul of a Nation been torn away
And it’s beginning to go into a slow decay”
Inizia così la quarta strofa. Quella precedente si è chiusa con il vicepresidente Lyndon B. Johnson che viene fatto salire, come da protocollo, sull’Air Force One
Alcune teorie vogliono Johnson coinvolto, Dylan stesso non sembra credere alle verità ufficiali. Ma a questo punto della canzone, utilizzando il titolo della hit di Ray Charles, “What’d I Say”, il cantautore cambia registro
https://www.youtube.com/watch?v=6uTDa3771HM
“Play me a song, Mr. Wolfman Jack”
Comincia qui la sua preghiera laica, la sua invocazione alla musica popolare americana e ai suoi interpreti. Alle canzoni che sanno dare conforto. In suo aiuto chiama il più grande dei dj: Mr Wolfman Jack
“Play ‘St. James Infirmary’”
Fra le prime richieste di Dylan una delle più celebri canzoni jazz, resa immortale da Armstrong. Questa è la versione di un altro cittadino di New Orleans, il pianista Allen Toussaint. Alla chitarra, Marc Ribot
https://www.youtube.com/watch?v=IwKLPqZzmmI
“If you want to remember, you better write down the names
Play Etta James, too
Play ‘I’d Rather Go Blind’”
Nome, cognome e titolo della canzone. Serve altro?
https://www.youtube.com/watch?v=Bcus42ihkTI
“Play Please ‘Don’t Let Me Be Misunderstood’
Play it for the First Lady, she ain’t feeling any good”
La quinta e ultima strofa, la più ricca di citazioni, si apre con la canzone incisa nel ’64 da Nina Simone ma portata al successo dagli Animals
https://www.youtube.com/watch?v=Bw7RTUEZMyg
“Play ‘Mystery Train’ for Mr. Mystery”
“Mistery Train”, scritta da Junior Parker e Sam Philips nel ’53, è l’ultima registrazione di Elvis per la Sun. La sua storia parte però da più lontano. Con il titolo di “Worried Man Blues” già nel ’30 era nel repertorio della Carter Family
Una canzone magica, che “con il suo ritmo strano e incostante porta in sé la minaccia del titolo”. Così ha scritto Greil Marcus nel suo omonimo libro, imperdibile per chi vuole perdersi nella storia del rock
Dopo Parker & Philips, dopo Elvis, a deviare ancora la corsa di quel treno misterioso sarà The Band. Robertson ne cambia anche il testo, aggiungendo due strofe. Qui c’è l’armonica di Paul Butterfield in versione locomotiva
https://www.youtube.com/watch?v=6-fmqOU8_Uo
“Play ‘It Happened One Night’ and ‘One Night of Sin’”
“One Night of Sin”, 1958, è l’ultimo 78 R.P.M. inciso negli Stati Uniti, tutti i singoli successivi usciranno in formato 45 giri. Poco da dire: è Elvis all’ennesima potenza
https://www.youtube.com/watch?v=sBoL3FvqyIM
“Play ‘Anything Goes’ and ‘Memphis in June’”
Dylan è innamorato di “Memphis in June”, una canzone del 1945 di Hoagy Carmichael: l’aveva già omaggiata nel 1985 su “Empire Burlesque”. Il pretesto per ascoltarcela cantata da Nina Simone
https://www.youtube.com/watch?v=dNhPIJX7N9k
“Play ‘Lonely at the Top’”
Randy Newman scrisse “Lonely at the Top” per Frank Sinatra, che la rifiutò pensando fosse una presa in giro per il suo parrucchino. La canzone finì su “Sail Away”, un album del ’72 di Newman che Tom Waits avrà amato parecchio
https://www.youtube.com/watch?v=Wjbjfm6ui3c
“Play ‘Moonlight Sonata’ in F-sharp
And ‘A Key to the Highway’ for the king on the harp”
Beethoven a parte, qui Dylan rende omaggio ancora a Kennedy, the king, e a Little Walter. Chitarrista e cantante blues e soprattutto il più grande armonicista di sempre, che per la sua tecnica rivoluzionaria può essere paragonato a Parker e Hendrix
Little Walter è l’unico a far parte della Rock ‘n Roll Hall of Fame fra chi suona l’armonica. “Key of the Highway”, uno standard blues degli anni ’40 che lui nel ’58 suona alla maniera di Chicago, spiega bene il perché
https://www.youtube.com/watch?v=Xc-wdIdg5BA
Siamo ai titoli di coda. È il momento di “Murder most foul”, con i suoi 16’ e 57’’ la canzone più lunga mai incisa da Dylan. Un lungo poema accompagnato da un crescendo di piano viola basso e batteria. Ascoltatela col testo davanti.
https://www.youtube.com/watch?v=3NbQkyvbw18
